Création, deux cordes nacrées pour une tisserande
Vendredi 14 août 2026 21h
Chapelle des Pénitents Noirs
Villefranche de Rouergue
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DEUX CORDES NACRÉES POUR UNE TISSERANDE
Souffle du chant, de la musique & de la poésie
À l’instar de la poétesse Andrée Chedid, Do Montebello, auteur interprète, voue une relation amoureuse à la voix parlée et chantée dans ce qu’elle révèle de chacun de nous.
Que nos voix soient aiguës, perçantes, blanches, fluettes, étouffées, rauques, voilées, nasillardes, éraillées, grasseyantes, chaudes, cristallines, souples, vibrantes, claires, amples, gutturales, profondes, douces, caressantes, tristes, larmoyantes, émues, déchirantes, suppliantes, elles incarnent une infime différence par où chaque individu trouve sa singularité.
« Le chant pénètre la pulpe des corps, imprègne nerfs et sang, s’abrite au creux de l’âme, s’unit au souffle, s’empare de la parole, saisit nos gorges, éclot sur nos lèvres et devient »
Andrée CHEDID
La voix ne trompe pas dans sa fatigue, ses intonations, sa joie.
Matinée de silence, traductrice en toutes langues, dans tous pays, de nos émotions les plus intimes, chaque voix porte une vérité en lien sensible avec sa résonance intérieure. Elle est notre subtile signature.
Pour son spectacle « Deux cordes nacrées pour une tisserande », Do Montebello a choisi de réunir sur scène Ricardo Feijão, l’élégant bassiste brésilien avec lequel elle collabore depuis plus de vingt ans et Thierry Rougier, guitariste-chanteur, fils du poète Hervé Rougier avec qui elle a tissé connivence et complicité uniques.
Le répertoire, entrecroisé de musiques du Monde, naviguera d’un continent à l’autre pour raconter, en chansons et poèmes, cette magnificence qui nait dans l’obscurité du corps et dans sa lumière.
Les Artistes
Do Montebello, chant poésie
Auteur-interprète, Do Montebello a réalisé trois albums parus sur le label Frémaux et Associés. « Adamah » en hommage à la terre en 2014 et « Birdy heart » en 2018 dans lequel elle imagine l’âme, tel un oiseau niché au creux du cœur. Son troisième album « B.O Paradiso » sorti en 2024 est en lien avec les chansons de cinéma pour évoquer les souvenirs d’une vie.
Artiste empreint de mystère et de quête de profondeur, elle s’est produite dans le cadre de plusieurs Festivals et travaille actuellement à la création de spectacles vivants alliant la musique, poésie, danse et à son prochain projet phonographique. « Deux cordes nacrées pour une tisserande » est une création hommage à la voix parlée et chantée
Ricardo Feijão, bassiste
La carrière de ce bassiste démarre au Brésil dans les années 1980 après une formation à l’école de Musique Villas Lobos.
Il est invité à accompagner et à enregistrer pour de nombreux prestigieux artistes de la scène brésilienne. C’est le cas pour Nara Leão, dite muse de la Bossa Nova qui le remarque et l’invite à enregistrer son dernier album. Suivront des collaborations aussi diversifiées que nombreuses.
Bassiste doté d’une remarquable musicalité, il impulse tant à la musique brésilienne, qu’au Jazz et aux Musiques du Monde une originalité et une singularité surprenantes.
Thierry Rougier, guitariste
Thierry Rougier, guitariste-compositeur s’inspire librement des musiques populaires pour composer sur son instrument.
Lors de voyages en Amérique Latine, il rencontre des virtuoses avec lesquels il poursuit une collaboration musicale, tels l’Argentin Pablo Márquez et le Brésilien Celso Machado.
Également ethnologue, le Brésil est le terrain de ses recherches sur les traditions orales, menées en collaboration avec le Cordae/La Talvera, qui édite ses enregistrements.
Jean-Pierre VIVENT, percussionniste batteur
Batteur et percussionniste, encouragé par le sociologue Howard Becker, il signe un mémoire de sociologie de l’art sur le thème : « l’innovation au sein des musiques improvisées » puis débute l’étude des musiques latines avec le pianiste Thibaud Dufoy. Il se forme à l’école Music’halle auprès de Denis Badault, Guillaume de Chassy… Différents voyages lui permettront d’enrichir son expérience musicale, notamment en Inde, en Afrique (Golfe de Guinée) ou au Maroc où il rencontrera et jouera avec la confrérie Hmadchas D’Essaouira ainsi que le Maalem Mahmoud Guenia.
Il se forme à l’improvisation auprès de Joëlle Léandre, Benat Achiary, et Guillaume Orty. Joueur de frame drum et de Tabla, Il a étudié auprès de Prabhu Edouard. Intégrant un jeu versatile, il travaille aussi pour des compagnies de danse et de théâtre. Il a partagé la scène avec Valentin Ceccaldi, Xavier Camarasa, Philippe Gleize, Peter Corser, Daniel Loddo, René Lacaille, Jiang Nan, Marie Cigale, Actuellement il joue dans différents projets du Collectif Freddy Morezon : « La Ligue des Objets » dirigé par Andy Lévêque, le Duo « Crayon » Avec Marc Maffiolo, et « Le Grand Silence » dirigé par Florian Nastorg.
